Aniversario de Hopes And Fears

Somewhere Only We Know es el single de Hopes & Fears, un tema fantástico que te obliga a descubrir a Keane: Tom Chaplin (voz), Tim Rice-Oxley (piano) y Richard Hughes (batería).

Keane se conocen desde 1997. La formación es curiosa, un trio; voz, piano y batería. No hay guitarras, pero no se echan en falta. Son británicos, y en su país tras editar un single (sello Fierce Panda - sello que en su momento dio a conocer bandas como Coldplay, Supergrass o Idlewild). Se hablaba de ellos como "algo entre unos desgastados Coldplay y unos Beautiful South francamente desconcertantes".

Nuestra opinión:
Keane, la banda sin guitarrista, algo poco habitual en el mundo del pop actual, pero que suplen muy bien con buenas canciones, buenas melodías y la voz de su vocalista Tom Chaplin. Completan el grupo Tim Rice-Oxley (piano, teclados y bajo) y Richard Hughes (baterista). Ellos componen todas las canciones del álbum, en algunos de los temas con alguna colaboración adicional.

Hopes and Fears es el disco debut de este grupo británico, por eso echamos de menos una portada que nos permita conocerlos mejor, aunque no sea un grupo destinado a crear fans adolescentes donde la importancia de la imagen es más importante.

El disco comienza con uno de los grandes temas, y el que les ha dado a conocer a nivel internacional Somewhere only we know, puro pop sin guitarras, que como el resto del disco se deja llevar con piano y/o teclados, la excelente voz de Chaplin y el acompañamiento de la batería. Uno de los mejores temas de pop de 2004.

Somewhere only we know no es el único tema destacable de Hopes and Fears, sino todo lo contrario, es un disco muy completo. Y como buena prueba de ello temas como This is the last time, con un vibrante final.

We might as well be strangers es el primer punto de inflexión del disco, una excelente balada, que pone la pausa. Pero Hopes and Fears continúa, Everybody's changing es otro de los temas estrella de un disco, que sobre todo en su primera parte se sale.

Your eyes open es el tema central del disco, y que separa una primera parte más vibrante y una segunda parte del disco que toma carices algo más lentos, melódicos y oscuros, a excepción de Can't stop now, pero con canciones igualmente de mucha calidad.

El punto final es bastante bueno Sunshine, Untitled 1 y especialmente Bedshaped redondean uno de los discos del año.

Bedshape una canción que llega al corazón de quién sepa entenderla y sentirla!!

DEMO KEANE by BLED

Bueno, esta vez sin más información adicional de Keane....

Pero sí un notición muy importante, para mí y nuestra amada banda Bled.
Si si! ***BLED***
Nos ha costado mucho con Marie conseguir todos los músicos que peguen con el estilo... Pero finalmente lo hemos hecho!!

Este sábado fue el primer ensayo oficial, con Leo en guitarra, Marcelo en Batería, Mariela (Marie Keane) en voz, y yo, The Fourth Keane, en teclado y bajo y quién está un poco en la parte musical.
Luego de un árduo trabajo, conseguimos grabar un demo de Keane, HEcho por BLED!!

Simplemente, un día en conocí a Marie, y escuché su voz, le propuse formar parte de Bled y ella contentísima aceptó.
Somos una banda con influencias BRIT: Keane, Radiohead, Coldplay, Oasis, Starsailor, etc.

Recibimos todo tipo de críticas, buenas, y también malas, las cuales nos hacen ponernos cada día más fuertes y extrictos...


No les diré que tema es, pero si que se sorprenderán.
Tengan en cuenta que es una grabación de Sala de ensayo y nuestra primer reunión. Creo que hay un interesante potencial aquí.
PD: GRACIAS MONIKAMDQ POR EL AGUANTE!!! Y POR HACER QUE ESTA PAGINA SEA CONOCIDA!!

Aquí les dejo el cover: BLED-1st Demo

Tom entrevista Q Magazine, habla después de la adicción a las drogas!

"Habla sobre un amigo que hizo en The Priory, “un sujeto encantador y común en sus años 30 con dos niños”. Juntos se rieron un poco en el estricto régimen de la rehabilitación. Chaplin se consolaba a si mismo sabiendo que era “un hombre de dos gramos (de cocaína) al día” cuando había algunos consumiendo hasta 10 gramos al día. Cuando salieron, Chaplin continuó con su vida y con el revitalizado Keane. Dos semanas después, su nuevo amigo fue encontrado muerto.
“Eso me asustó demasiado” dice. “Un trago es todo lo que se necesita. Eso abre la puerta a otras cosas… un lugar a dónde no quiero ir”.

"había tenido suficiente de Keane y me fui a casa. Nunca pensé en Japón como el lugar más fácil. Era el lugar perfecto para una crisis. Tim (Rice-Oxley), Richard (Hughes) y yo no nos estábamos llevando bien. Era ‘Lo que odio sobre Tim y Richard’ magnificado por un ambiente extraño. Y porque no nos comunicamos, se convirtió en un ciclo vicioso de odio y desconfianza. No podía más en Japón. Estaba cansado de la vida y me sentía bastante suicida."

"El primer día pregunte si podía tener un piano en mi cuarto y dijeron que no. Tienes estas tonte… cosas de terapia en grupo. Pensaron que escribir canciones me daría furor. Ni siquiera te dejan ejercitarte. Pero si te dejan fumar, lo cual es extraño. Pero encontré un piano en uno de los cuartos y fue una revelación. Estaba escribiendo las cosas más personales que jamás había escrito."

periodista: Estabas a punto de decir “tonterías” en un punto. Rechazas los métodos de The Priory?
Sentía como si me hubiese unido a un culto. Cuando salí, mi novia dijo “No me gusta la persona en la que te has convertido”. Porque es un programa de 12 pasos, tienes que aceptar que no tienes poder sobre tu adicción. Entregas tu vida a una fuerza mayor, básicamente Dios. Estaba arrodillado orando esa noche y Nat (novia de tom) decía “¿Qué rayos estas haciendo?” Fue como si me lavaran el cerebro. Entonces ellos dirían, “bueno, tu cerebro si necesitaba una buena lavada”. No lo se, probablemente estoy tan jodido [loco] como cuando estaba en rehabilitación. Pero aprendí muchas cosas al escuchar a otros y sus cosas locas. También, como sobrellevar a mi familia, y en especial a la banda.

"Siempre había sido esta persona alegre y feliz, un líder y artista, y después muy deprimido e introvertido. Fui diagnosticado con depresión al final del 2005 y tome Fluoroxetine (antidepresivo), pero no me gustaba los efectos que tenía en mí. Me sentía sin emociones y plano."

"En enero de 2006 salí con unos amigos en Londres y me emborrache. Tenía que volar el día siguiente con Tim y Adam (Tudhope, manager de Keane) al día siguiente pero estuve despierto toda la noche. Logré llegar a Heathrow; los vi en el registro y pensé “No puedo hacer esto.” Di la vuelta y corrí fuera del aeropuerto, tomé un taxi y regresé a Londres y continué. Entonces fui a quedarme con mi hermano. Eventualmente mis padres se enteraron y me llevaron con ellos. Eso fue una decepción: “Heme aquí, de regreso con mis padres”. Pero esa noche mi papá se fue a dormir y yo fui al bar. Lo mismo de nuevo: cerveza y cocaína toda la noche. Esa fue una juerga de dos días. Finalmente Tim me encontró en un bar en Hastings. Me dijo “Necesitas conseguir ayuda”. Fue aterrador. Hubo varios episodios como ese."

"Con Broken Toy estoy bien. Hamburg song es una canción difícil de aceptar. Es más crítica. Esas primeras líneas “I don’t wanna be adored/ I don’t wanna be first in line or make myself heard”. Tim si lo hace. Quiere reconocimiento. A veces estoy en el escenario y pienso que podría estar cantando esto a Tim sobre como me siento"

"Bueno, estaba pensando al inicio del tour por Estados Unidos (en Enero de 007), que ha pasado bastante tiempo desde que tome alguna sustancia intoxicante. Me siento verdaderamente miserable. Mi vida no tiene color. Se siente muy plana. En alguna forma, extraño los días llenos de emoción. Sabía donde estaba. O estaba fuera de mi mismo sintiéndome fenomenal o estaba miserable llorando en frente de Cash in The Attic. Este tipo de onda de cambio era atemorizante porque sentía que no había razón para ello. Pero superas eso. "

"Siempre he amado andar de fiesta. Lo amo. Es parte de quien soy"

Cierre de gira Latinoamericana

Keane cierra con un vibrante concierto en México su gira latinoamericana

El grupo de pop británico Keane cerró este viernes su gira latinoamericana con un emotivo concierto en Ciudad México en el que cautivó con un variado repertorio a las más de 10.000 personas que abarrotaron el Auditorio Nacional.

Una versión completamente instrumental de 'Atlantic' seguida de 'Put it behind', ambas pertenecientes a su segundo álbum, 'Under the iron sea', abrieron una noche marcada por la comunión entre la platea y el escenario.

El trío formado por el cantante Tom Chaplin, el percusionista Richard Hughes y el tecladista Tim Rice-Oxley calentó motores con el ya clásico 'Everybody's changing', coreado por un público entusiasta.

'Hemos actuado por todo el mundo y nunca habíamos tenido a un público tan ruidoso', dijo en un momento Chaplin, sorprendido ante las incesantes ovaciones de los espectadores entre canción y canción.

Tras tocar 'We might as well be strangers' y 'Bend and break', del primer disco, 'Hopes and fears', el músico se sentó frente a un órgano sobre el que lucía una bandera mexicana para interpretar la conmovedora 'Try again'.

Las notas de la canción, realzadas por la acústica del recinto, y las luces de los teléfonos móviles en la oscuridad del auditorio generaron el primero de los clímax de la noche.

El cantante, que dijo estar 'sobrecogido' en más de una ocasión por la entrega del público, invitó después a sus colegas a acercarse al borde del escenario para presentar una novedosa versión de 'Your eyes open' en la que demostró su habilidad con una guitarra acústica.

El siguiente punto culminante de la velada llegó cuando tres pantallas gigantes mostraron un impactante poema audiovisual subtitulado al castellano que precedió a la interpretación de los temas 'Bad dream', 'Somewhere only we know' y 'Is it any wonder'.

Al interpretar este último, que parecía poner fin al concierto, Chaplin exhortó a la audiencia a cantar con él, antes de despedirse por primera vez.

Forzado por el griterío y los aplausos, el grupo regresó para despedirse con 'Bedshaped' y 'Cristall Ball', un momento que Hughes aprovechó para sacar fotografías del público con una cámara que había sacado del camerino para inmortalizar el momento.

La actuación en la capital mexicana, con la que Keane demostró que suena tan bien en vivo como en estudio, cerró una gira por Latinoamérica que durante el mes de abril llevó a la banda por Buenos Aires, Santiago, Sao Paulo, Río de Janeiro y las ciudades mexicanas de Monterrey y Guadalajara.

Foto: DIANYSTAR